风景如画的江南，千百年来吸引了无数文人墨客。

　　很多人心中都有一个关于江南的梦。

　　粉墙黛瓦，风帘翠幕，烟柳画桥，乌篷桨声……

　　风景如画的江南，千百年来吸引了无数文人墨客。

　　他们在柳岸花堤上徘徊，在画船楼阁中宴饮，在青山碧水间徜徉。

　　“春水碧于天，画船听雨眠”、“一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐”、“水风浦云生老竹，渚暝蒲帆如一幅”……

　　今天要讲的这首词是北宋词人张先所写，景美人更美，沉醉了千年的时光。

　　《画堂春》

　　外湖莲子长参差，霁山青处鸥飞。

　　水天溶漾画桡迟，人影鉴中移。

　　桃叶浅声双唱，杏红深色轻衣。

　　小荷障面避斜晖，分得翠阴归。

　　张先是北宋有名的长寿词人，享年八十八岁。

　　唐宋很多文人都只活到了五六十岁，甚至还有不少英年早逝的。

　　如唐朝的王勃，李贺，如北宋的王令，都没有活过而立之年。

　　相较而言，活到了八十八岁的张先，可以说是相当长寿了。

　　此外，他也是一个风流多情的词人。

　　年轻时，曾与尼姑相恋幽会，“双鸳池沼水溶溶，南北小桡通”。

　　也曾与才女谢媚卿邂逅相遇，眉目传情，“秀艳过施粉，多媚生轻笑”。

　　传闻，他八十岁时还纳了十八岁的女子为妾。

　　苏轼还曾作诗调侃他“诗人老去莺莺在，公子归来燕燕忙”。

　　他的词或写男女情爱，表达相思离别之情；或写山水风景，诗酒生活，抒发闲适恬淡之趣。

　　语言工巧精致，风格婉转细腻，是北宋初年不可忽略的婉约词人。

　　这首《画堂春》描写的是夏日江南的旖旎风光，具体作于何年，不得而知。

　　词人出生于浙江湖州，后来步入仕途，也曾在浙江任职。

　　晚年致仕后，常来往于杭州、吴兴之间，徜徉山水，纵情游乐。

　　所以这首词写于哪一时期，还真不好说。

　　但从这首词中，不难看出词人对于江南山水的热爱，以及寄情山水的那种逍遥自在，闲适恬淡的心境。

　　词的上半阕开头两句便将江南的山水风景描绘得宛在目前。

　　前一句从空间角度着笔，推出了一个错落有致，生机勃勃的镜头。

　　这里的“外湖”区别于里湖。

　　“山外有山，湖外有湖”，这是江南湖山的一大特色，正如柳永在《望海潮》中所写“重湖叠巘清嘉”。

　　外湖长满了莲蓬，参差错落。

　　那么内湖又是何景象呢？留给读者自己去想象。

　　而后一句则描绘了一幅色彩分明，动静相宜的画面。

　　雨后的青山，苍翠欲滴，一群白鹭穿梭于绿荫中。

　　青色的山是静景，白色的鸟是动景。

　　词人抓住了景物的特点，将眼前的风光描绘得自然灵动，令人身临其境，沉醉不已。

　　再来看后两句，先是描绘了一幅水天一色的美景，再由景及人，营造了一种极其空灵澄澈的氛围。

　　而置身于这样一个山明水秀，晶莹澄澈的自然环境中，词人的那种闲适恬淡的心境也就不言而喻了。

　　接着的下半阕笔锋一转，词人将镜头对准了画舫上的佳人。

　　她们身着杏红的薄衫，轻展歌喉，唱起了《桃叶歌》。

　　悠扬婉转的歌声，回荡在山光水色中。

　　《桃叶歌》相传是东晋书法家王献之为其爱妾桃叶所作的歌曲，根据《隋书》记载“陈时江南盛歌王献之《桃叶》诗”。

　　词人特意点出《桃叶歌》之名，不仅突出了江南的特色，而且又增添了几分浪漫的色彩。

　　而“杏红深色轻衣”又与上阕的“霁山青处鸥飞”遥相呼应，青山，绿水，白鸥，红衣，相映成趣。

　　词人不写歌女之貌，从歌声与衣着方面入手，别具匠心，历来为后人所称赏。

　　而结句“小荷障面避斜晖，分得翠阴归”，也颇耐人寻味。

　　夕阳的余晖照射着画船，歌女们纷纷采下一片荷叶，以遮挡斜晖。

　　原本与词人并不相干，但他望着这样的一幕，却好像从她们那儿分得了几丝绿阴凉意。

　　看似不合理，实际十分巧妙唯美，将词人的悠然心境推向了顶端。

　　整首词来看，上半阕极写赏心悦目的山水景色，铺排有序，色彩鲜明，动静相衬。

　　下半阕转入写人，听觉和视觉双管齐下，虽写美色，却无脂粉气息，反而充满了一种澄净、自然之美。

　　景美人更美，沉醉了千年的时光。

　　不知你认为张先这首词写得如何？